ゴミアートとコラージュ★★大竹伸朗展

大竹伸朗「宇和島駅」

東京国立近代美術館の大竹伸朗展を見てきました。

大竹氏の展覧会に必ず出る（ような印象のある）宇和島駅の看板も見れます。

 

 

こうして見ると美術館の本来のロゴマークって結構奥まったところにあるんですね。

一方駅名の表示は分かりやすいところに置くので、この位置はちょうどいいですね。

もっと巨大にして美術館の上においても面白いけど。

大竹伸朗「モンシェリー：自画像としてのスクラップ小屋」

目玉作品の巨大な小屋は大竹氏のライフワークともいうべきスクラップブックを立体化した印象です。

インタヴューでも語っている通り、既存製品の組み合わせで作品を生み出すことが徹底されています。

 

この巨大作品を中心に会場は大竹氏の考えた７つのキーワードで作品が展示分けされています。

東京都現代美術館での展示の際圧倒的なボリュームで魅せたスクラップブックも多数展示。ヨーゼフ・ボイスの展示室みたいなクールなショーケースに入って展示されているそれらを見ると、本ごとに明確なテーマ性が見て取れます。

おそらく蒐集することが好きなのでしょうが、その編集方針には明確な意思が読み取れます。

特別展で2階まで使っているのは初めて見ました。

初期から最新作まで（使い古された言い方ですが）圧倒的ボリュームの作品の数々が見れます。

スクラップブックというか印刷物に関心が強いようで、あらゆるものに貼り付けるという印象の作品が多いです。

 

大竹氏と言えば昔出た出版物でゴミを用いたアーティストとしてセザールやティンゲリーなどとともに紹介されていたのを思い出します。

それらの作品も大量出品されていますが、まあ多少古い印象はありました。

大竹伸朗「ダブ平＆ニューシャネル」

7つのテーマの中で特にインパクトが強いのが「音」の展示でしょう。

特に上記の作品は大竹氏本人が不定期で演奏に来るようです。

音の出す作品はもう美術館では珍しくないですが、会場で生コンサートはそうそうないですね。★★